服裝設計去哪國留學比較好？

現在留學的學生越來越多，留學可以開闊眼界，也能學習不一樣的教育體制，而且世界名校眾多，教育水平也一流。下面小編就來和大家說說“服裝設計去哪國留學比較好？”這個問題

服裝設計去哪國留學比較好?美國，英國，法國與意大利這四個國家，具體到每個國家的服裝設計院校在優勢、限制還是申請要求都有不小的差別，所以很多同學在面臨擇校時也經常會陷入糾結：英美院校選擇多，但相對學費有點貴;意、法資源高大上可是好就業嗎?我能不能同時申，作品集要求一樣嗎?為打消大家的眾多疑慮，今天我們分別以這四個國家典型院校為例，為大家詳細分析教學風格、優勢、作品集要求，幫助大家梳理清晰挑選國家與院校的思路!

服裝設計去哪國留學比較好?

英國服裝設計

談及服裝設計，必然要提英國，作為服裝設計的發源地，無論是市場發展還是人才培養，都位于世界最前列。也因為歷史悠久的文化積淀，英國的服裝設計教學非常成熟，擁有一眾Top級名校：中央圣馬丁、皇藝、LCF倫敦時裝學院、Kingston等等。

中央圣馬丁的影響力及地位不必多說，是無數同學心中的夢校，圣馬丁大膽、創新的教學風格也為時尚市場輸送了一大批設計先驅者，例如John Galliano，Alexander McQueen，Stella McCartney...

在圣馬丁，服裝設計就像是一種純藝的表達方式，是學生表達思維形式的載體，同學們通過學習利用自己的批判性思維去挑戰各種藝術形式，完成帶有個人風格的設計作品。

從招生要求來看，本科的作品集一般需要準備3—4項目(3個專業項目+1基礎項目)，至少兩個專業項目需要完成系列化的sketchbook，完整的設計過程大概25-30頁。圣馬丁要求學生除了要求學生有嚴謹的設計邏輯之外，更需要每個學生的作品要有真實成衣的作品。

研究生階段，整個作品集要求至少4個項目，大概30-40頁，(包括2個專業?項目+2專業小項目)，項目需要以完整sketchbook的形式體現。

圣馬丁需要學生的作品集有非常強烈的個人風格，相對本科來說，除了有豐富有創意的思維外，還需要考慮服裝工藝的可行性，主題相對本來說需要有更深刻的意義以及成熟的思錐方式。

總結：

1、英國名校眾多，市場認可度高，就業選擇多;

2、在作品集要求上，注重學生的前期的調研分析過程及實驗的過程，同時要有完整的sketchbook.;

3、注重實驗性和想象力，重視理論知識，創造性思維和過程，能夠反映個人風格和特色;

3、更概念化和個性化(以另類時裝設計和獨特展覽形式的理念出名)新潮膽大，夸張造型;

4、重視創意突出實驗設計，強調發散調研的過程及動手能力;

5、無論是本科還是研究生作品集最好有成衣的形式。

美國服裝設計

美國是當今世界商業經濟的中心，眾多美國服裝設計師占據了時尚圈的半壁江山，與這種國際化視野與多元文化有關，美國的服裝設計整體都趨向于商業性與功能性。

美國的服裝院校的培養方式與商業有著緊密的聯系，學生除了要系統學習服裝工藝、技能，同時也要時刻關注消費者的市場需求，院校也會利用資源優勢為學生提供眾多的實習和工作機會，也因此學生畢業后能夠快速適用商業市場的運作模式。

在一眾名校帕森斯設計學院Parsons、紐約時裝學院FIT、SAIC、Pratt、SCAD...中，FIT的教學風格非常具有典型性。從FIT的院校全稱Fashion Institute of Technology我們也能看出，FIT對于服裝工藝及基礎技能的重視程度，這一點在作品集中得以體現。

在本科作品集要求中，需要提交11-23頁的作品，其中包含三個部分：一篇書面論文、兩個完整的設計項目以及一個縫紉成衣作品。其中兩個完整項目必須包含作品的正背面效果圖，并且需要注明創作過程、表示織物的類型和成文以及靈感的發散過程。

研究生作品集包含兩個部分，第一部分是一個1000字左右的Thesis Study論文;第二部分是不少于30頁的作品集，前10頁總結以前作品，中間10頁展示現在的作品，后面10頁圍繞1000字論文內容展現自己不同角度的創作里。其中作品集要求中還有一個Sewing project，要求學生遞交成衣的制作過程和成品，甚至有些申請者會被挑出來，要求再做一個小項目之后進行面試。

總結：

1、美國服裝設計更偏向市場，重視扎實的專業基礎;

2、院校要求強調靈感和面料分析，以及最終呈現的完整項目成果;

3、整體培養模式更商業化，強調實?性，作品設計也更加簡潔;

4、注重細節重點考察學生的繪畫基礎以及服裝技巧掌握;

5、學生在注重整體效果前提下，也需要注意對面料的探索和選擇。

法國學服裝設計

作為世界公認的時尚圣地，眾多的服裝大師與高級品牌注定讓法國成為了“時尚界中的好萊塢”般的存在，每年的巴黎時裝周絕對是四大時裝周中的壓軸大戲。

說到法國的服裝設計就離不開三個關鍵詞：優雅奢華、高級定制和ESMOD。ESMOD高級時裝設計學院作為世界上第一所服裝設計院校，在整個服裝設計行業中聲名顯赫，且巴黎作為引領潮流的地方，時尚氛圍濃厚。

ESMOD師資力量非常雄厚，教師大多就職于各大奢侈品公司，有著十分豐富的工作經驗和教學實踐經驗。在教學風格上，ESMOD非常注重學生的實踐能力。

在課程設置，幾乎覆蓋了對應職場的所有基礎能力，并且對于手工縫制、高級刺繡等成衣制作的課程也是世界上最頂尖的水平。值得一提的是，ESMOD還是全球唯一一所擁有零售店和高級定制服務的時裝院校。

在招生要求上對于沒有服裝學習經驗的同學，不強制要求作品集，但在基礎文書、語言等審核條件通過之后，有可能會被邀請參加面試，在面試過程中，將會被要求口頭敘述過去學習經歷以及提供作品證明。

針對從業三年以上的專業人士，有1年以上的強化課程以及Creative Diretor課程，作品集要求申請者可以選擇性提交自己的手繪、花紋圖繪制、平面制版圖、成衣案例等作品。

總結：

1、法國服裝設計歷史悠久，時尚地位高，擁有最權威的服裝工藝與高定的有關課程;

2、學費低于英美，且能享受法國政府針對留學生的補貼政策;

3、但IFM、ESMOD都只接收本科以上學歷，并要求提供法語成績;

4、院校設計風格比較側重工藝、高級訂制、裁剪版型和品牌化;

5、每年招生人數相對較少，作品集沒有具體的要求但創作方向與申請導師有直接關系。

意大利服裝設計留學

意大利米蘭作為歐洲藝術的搖籃，藝術氛圍非常濃厚。在四大時裝周中，米蘭時裝周是崛起最晚的一個，但如今卻被譽為是時尚界的“晴雨表”。

根本原因就在于米蘭匯聚了來自世界各地最頂尖的專業買手、媒體、商人，這也給米蘭帶來了孕育多樣性和前沿性服裝風格的優渥土壤。

意大利最有名的兩所服裝院校就是馬蘭歐尼/Marangoni和柏麗慕達/POLIMODA。馬蘭歐尼培養了一大批知名校友，Prada、DolceGabbana、Moschino、Valentino的創始人都畢業于此。

柏麗慕達也是同樣，與意大利500多家專業的時尚公司保持著密切合作，為學生提供眾多實習和工作的機會。

馬蘭歐尼針對本科的申請者的作品集要求為，2-3個完整項目不少于12張圖片，包含能夠代表申請者水準的插圖、服裝作品、手工藝、面料研究等;研究生作品集則需要包含3-4個項目，包括至少20幅代表自己專業水準的服裝作品圖片。

柏麗慕達的本科作品集要求2-3個項目共15張圖片，可以包括如繪畫、工藝等可以體現自己的創意想法的基礎項目，對服裝作品沒有明確要求;

研究生作品集要求3-4個項目，頁數不限，每個項目都要有完整的設計工程，申請者在主題的選擇上需要具有一定的可研究性和專業水準，跨專業的同學可以提交自己的其它形式作品，證明自己的個人藝術素養。

總結：

1、意大利院校性價比較高，時尚資源豐富;

2、需要提供英語/意大利語的相關水平證書;

3、服裝設計院校培養比較注重藝術感、個人風格、傳統工業和高定化;

4、作品集要求需要提交個性化的作品，體現趣味性和專業基礎;

5、作品集需要包括工藝圖、效果圖、細節的制作過程以及樣衣展示等完整創作過程;

6、相對來說意大利的院校對于專業基礎的門檻不是很高，但同樣因為風格獨立，且大多為私立院校，在文憑和市場認可度上稍有欠缺。

以上，就是本文的全部內容分享，希望能給同學們帶來參考，如果您還有服裝設計去哪國留學比較好？其他方面的疑問，歡迎隨時在線咨詢客服老師。

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